每年的農歷春節后至春耕前,在廣東高州的馬貴、石板、荷花等地農村,偶爾觀賞到中國獨一無二的戲曲劇種“舞春牛”。扮演“春牛”的村民,以原始、粗獷的騰上、騰下、滾地、犁田等動作,祈盼一年五谷豐登,諸事順境。 高州“舞春牛”,當地又稱“鬧春牛”、“唱春牛”、“牛娘劇”,起源于明朝末期,至今已流傳了三百多年。“舞春牛”最早最原始演出是二人一臺戲,由一個放牛仔和一個扮演“牛”的人貫穿全劇,其中扮“牛”的頭上戴一個用竹編的“水牛”形狀頭具。在鑼鼓釵、木魚、弦樂、嗩吶等樂器的伴奏下,演員邊做平時干農活的動作,邊用“牛娘調”唱出一年的愿望和祈福。 為了讓“舞春牛”形象更生動,上世紀四十年代后,高州民間藝人大膽創新,改用由二人扮演一頭“水牛”,有牛頭牛身牛尾巴。在“水牛”道具的制作上,從頭到尾都是竹條和紙精扎而成,還涂上顏色光彩奪目。劇中的角色裝扮,大多參照民間的年畫“春牛圖”演化而來,全劇大約十至二十分鐘結束。 “做戲是人,睇戲是人,打響鑼鼓人睇人。”“舞春年”這種不需要舞臺、布景、戲幕,與觀眾面對面背靠背,通俗易懂、老少咸宜的演出,深受當地老百姓的喜愛。上世紀五十年代,高州“舞春牛”進入發展的全盛時期,近二十個戲班活躍于城鄉的每個角落,盛況空前。 隨著時代的變遷和農村文化生活的多元化,上世紀六十年代后,高州“舞春牛”已風光不再,至上世紀九十年代已幾乎銷聲匿跡,瀕臨于失傳的地步。 高州文化部門清醒意識到,高州“舞春牛”退隱“江湖”,是當地極具特色的民俗文化重大損失。為此,借廣東創建文化大省的東風,加大對高州“舞春牛”搶救扶持力度,讓這一獨有的傳統戲曲劇種重見天日,得以傳承。 本文來源:廣東新聞網
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